艺言|“造物志”—公共艺术、服装与服饰设计专业课程成果联展 ...

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12月16日，天津商业大学宝德学院艺术设计系在主楼，举办了以“造物志”为主题的公共艺术、服装与服饰设计专业课程成果联展。本次展览由公共艺术、服装与服饰设计教研室联合支持，在商箫怡、吴小燕两位老师的悉心指导下，从《服饰品创意设计》、《珠宝首饰设计》、《金属工艺设计》、《服饰材料表达》课程中诞生的教学结晶，共展出学生作品八十余件。本次联展不仅是一次教学成果的集中展示，更展现了学生在材料运用与工艺实践方面的积极探索与创新融合。

本次联展是一场关于材料的跨界探索，聚焦于纤维艺术与金属工艺两大脉络，体现了从传统手工艺到现代设计语言的转化。

在《服饰品创意设计》与《珠宝首饰设计》课程中，学生们深入研习了点翠、绒花、缠花、绢花等中国传统工艺。学生们大胆解构，将其转化为立体装饰元素，赋予其独立的艺术语言和佩戴方式。这些作品体现了课程中对材料感性认知的培养，学生们在一丝一缕中，领悟到纤维的体温与情感承载力。

而在《金属工艺设计》与《服饰材料表达》课程中，则侧重于金属材料的多元表现，高温珐琅的绚丽夺目，金属切割的结构之美，浇铸工艺独特的肌理感。学生通过高温珐琅、金属切割、浇铸等工艺技术，呈现出材料的力量感与现代感。这些作品共同构成了金属的“表情库”，坚硬的材料在学生手中被赋予了流动的情绪与叙事。

一件作品可能以金属为骨，以珐琅为魂；另一件则可能将色彩美学与缠花的细腻层次并置，这些作品是源于课程设置中鼓励学生对材料属性进行本质理解后进行的创作。

本次联展是对艺术设计系“重基础、强实践”教学方针的一次成功验证。每一件作品背后，都经历了从灵感构思、材料实验、工艺攻克到最终呈现的完整创造周期。老师们不仅是技法的传授者，更是思维方式的引导者，带领学生深入传统工艺内核，再将其打散、重构，使其在现代社会中焕发新生。展览也为我院艺术设计系公共艺术、服装与服饰设计专业的教学与发展注入了新的活力和动力。

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